5月26日至29日，由中国轻工业联合会主办的第三届中国工艺美术博览会（2023CACE，以下简称“博览会”）将在江苏省南京市举办。本届博览会将着力构建工艺美术互学互鉴、共荣共进的建功立业大舞台；构建大师工匠兴业、工美文化强国的奋勇争先大平台；构建中国工艺美术声播神州、名扬世界的高光亮丽大展台。

在本届博览会上，北京工艺美术行业协会组织了以北京工美集团有限责任公司、北京市珐琅厂有限责任公司、北京金漆镶嵌有限责任公司为代表的近五十家工美行业知名企业、十余位中国工艺美术大师及北京市工艺美术大师，组建超强展团阵容，参与本届博览会的各项展览、评比、论坛及推广活动。在近600平方米的北京工美展区内，将集中展示“燕京八绝”宫廷技艺珍品、精品，以及上乘“京作”工艺技艺。

(资料图片)

观众走进北京工美展团的展区，将全方位欣赏到“京作”技艺的魅力，感受“京作”艺术品华贵大气与雍容典雅的艺术魅力。观众将沉浸在北京工美展团精心打造的“京城百工图景”中，见证北京传统工艺美术技艺在新时代焕发出的澎湃生命力与创造力。

□ 本报记者 贾淘文

一方“蓝”彩 熠熠生辉

北京是中国景泰蓝文化与技艺的发祥地。景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，该项技艺在明代景泰年间达到巅峰，又因所用珐琅釉多以蓝色为主，故称之为“景泰蓝”。景泰蓝是独具北京特色的传统手工艺品，被列为“燕京八绝”之一。

景泰蓝的制作工艺复杂繁多，涵盖青铜工艺、陶瓷工艺、镶嵌工艺、传统绘画和雕刻工艺，堪称“集中国传统工艺之大成”的艺术珍品。景泰蓝深邃而饱满的颜色，给人以沉静和安宁之感，独特的釉彩光泽散发出独特的光芒。自古便有“一件景泰蓝，（价值）十箱官窑器”之说。

今天，景泰蓝不仅是北京传统工艺美术技艺的骄傲，更成为中国向世界展示传统文化与技艺的“友谊之花”。在众多“京作”工匠的大力保护和传承下，景泰蓝制作技艺取得了长足的发展，并为现代金属工艺增添了多元化的艺术表现形式，衍生出首饰、生活器具、建筑构件等艺术产品。众多具有时代精神的北京工匠，为传唱六百年的“景泰蓝之歌”，续写出新的时代乐章。

《金玉满堂》

技艺品类：景泰蓝、錾刻

作者：冯超、张思宇、姜悦、郭云霏

申报单位：北京工美集团有限责任公司技术中心

《吉兔尊》

技艺品类：景泰蓝

作者：黄月玲、李大冬

申报单位：北京艺泽嫣工艺美术品有限责任公司

“漆中二乔” 并蒂双花

大漆起源于中国。中国人用漆的历史最早可以追溯到几千年前的上古时代。北京雕漆技艺与北京金漆镶嵌技艺，是历代“京作”能工巧匠在中国悠久的“漆文化”沃土中，培育出的“并蒂双花”，不仅是“京作”宫廷技艺的杰出代表，更是中国世界非物质文化遗产项目。

雕漆技艺是将天然大漆在金属或木制品的胎体上，经过多次涂刷和干燥，使大漆变得坚硬而光滑形成厚实的漆层，大师工匠们使用特制的雕刻刀具，在厚重的漆层之上雕刻花鸟、山水、人物等精美图案，并运用金、银、珍珠、宝石等材料进行镶嵌，增添华丽和珍贵的装饰效果。雕漆作品的魅力在于其独特的质感和细腻的纹饰，漆的光泽和丰富的层次感，赋予作品深邃而神秘的质感。每一件雕漆作品都是经过大师工匠反复琢磨和精心构思的成果，不仅展示了中国传统文化的博大精深，也体现了大国工匠的智慧和创造力。

金漆镶嵌技艺源于北京，是一门承载着宫廷文化的传统技艺，因华丽的质感与精湛的镶嵌工艺而闻名于世。其艺术魅力在于其独特的质感和华丽的装饰效果，金箔的光泽、宝石的色彩构成了优美的画面，无论器物、陈设、家具、饰品，每一件金漆镶嵌作品都闪耀着五彩的华光，散发着独特的“京作”之美。

如今，金漆镶嵌工艺在继承传统的同时，也在不断创新和发展。大师工匠们将现代设计元素与传统工艺相结合，通过巧妙的图案组合和精细的镶嵌工艺，实现了艺术性与实用性的完美结合，创作出一大批具有时代感的艺术珍品。

《连年有余·官帽瓶》

技艺品类：雕漆

作者：李志刚、王建明

申报单位：北京市工艺美术高级技工学校

《金漆镶嵌百宝嵌花卉图屏风》

技艺品类：金漆镶嵌

作者：柏群、石燕玲

申报单位：北京金漆镶嵌有限责任公司

“京工”巧作 万缕“情”丝

花丝镶嵌是独具北京特色的一项传统工美技艺，常用于首饰和工艺品的制作。花丝镶嵌工艺复杂，金丝银线编织出的精巧部件，需要通过巧妙的组合和搭配，才能精确展现出作品中的细节和纹理，在构建精致细腻外观的同时，还要体现出大师匠人的创造力和想象力。因此，大师工匠在创作中需要承受“功力”和“耐力”的双重考验，以确保每个细节都得到完美的表现，创造出独特而令人惊叹的作品。

如今，传统的花丝镶嵌技艺，在众多“京作”大师工匠的传承创新中，不断与现代设计理念和工艺技法相融相生。昔日的皇家技艺，如今也广泛应用于摆件、餐具、挂饰等工艺品的制作中，创造出独具匠心又充满时代气息的艺术作品,为现代家居生活增添华丽的装饰效果。

《瑞兽麒麟拨浪鼓》

技艺品类：金属工艺

作者：李梦洁、宫占坤、穆瑞刚

申报单位：北京握拉菲首饰有限公司

《有凤来仪》

技艺品类：花丝镶嵌、錾刻

作者：朱婷

申报单位：北京又及文化传媒有限公司

“逆向”之美  内“画”乾坤

内画，是北京传统工美技艺中独特而神奇的艺术形式，以其独特的创作方式和精湛细致的技艺而闻名于世，成为北京传统工艺美术领域的“一枝奇花”。

内画技艺起源于清代，流传至今已有数百年的历史。内化技艺的独特之处在于大师工匠需要掌握反向绘制的技巧，利用特质的毛笔，在水晶、玻璃瓶内部的透明区域进行作画，通过透视的原理呈现出图案，创作中需要具备高度的专注力和精准的手眼协调能力。

内画艺术作品的题材广泛，既有传统的山水、花鸟、人物，也有现代的城市风景、动物、卡通、抽象艺术等内容。大师工匠在制作过程中需要耗费大量的时间和精力，既要体现出中国传统文化的深厚底蕴，又要展现出新时代艺术家的创新精神。

内画作品由于绘制在器物内部，因此不受外界因素的干扰，色彩和细节得以完美呈现，画面呈现出深邃而立体的美感。人们在观赏内画作品时，仿佛进入了一个微缩的世界，可以说，每一件内画作品都是独一无二的艺术珍品。

《鸟啼花艳》

技艺品类：内画

作者：黄鹏

申报单位：北京城市学院

“京”玉良缘 艺贯古今

北京玉雕，作为中国传统玉雕流派中的杰出代表，充分体现出中华文化的智慧和精神，承载着古都深厚的历史和文化内涵。自古以来，玉就被视为民族精神的生动载体，代表着高贵的道德品质，散发着“天人合一”的文化魅力，传递出吉祥和美的祝福。

北京是一座历史悠久的古城，玉雕技艺在这片沃土得以发展，并形成了自己独具特色的风格。北京玉雕以其细腻的雕刻和独特的设计而著称，在大师工匠的手中，根据玉石的天然颜色、纹理进行设置，巧妙构图，精心布局，巧妙地雕刻出花鸟、人物、动物、景物等形象，彰显出中国文化的瑰丽和深厚，给人以美的愉悦和艺术的享受。

今天，北京玉雕在保持传统技艺的同时，不断与时俱进，不断创新发展，众多大师工匠充分发扬工匠精神，为北京玉雕技艺融入了更多现代设计元素，创作出一大批具有时代感的作品，让古老的玉雕技艺传承有序，生生不息。

《白玉观音瓶》

技艺品类：玉雕

作者：郭卫军

申报单位：北京工艺美术博物馆

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